miércoles, 21 de marzo de 2012

Attack the Block (2011)

Pues me ha encantado, la verdad. Aunque los extraterrestres parezcan gorilas de mentira, la comedia de accion y ficcion que plantea "Attack the block-2 a mi me lo ha hecho pasar realmente bien. Una de las comedias de ficción más estimulantes de los últimos tiempos.

Los protagonistas de la historia son una pandilla de adolescentes del barrio de Brixton, en Londres, el cual es un barrio con mala fama y cierto peligro por delincuencia. Los chicos se presentan atracando a una joven, que resulta ser su vecina. En mitad del atraco cae del cielo un extraterrestre que, desafortunadamente para él, aterriza en el peor lugar posible. Los chicos se enfrentan al alien, y lo peor, le cogen mania!, así que deciden perseguirlo y matarlo. Chicos duros que son ellos. El problema para ellos surge cuando descubren que su encuentro con el extraterrestre era solo la punta del iceberg, pues en el barrio estan aterrizando decenas de peligrosas criaturas. La situación es cada vez más peligrosa y hay que decidir si huir o luchar. El grupo decide defender su barrio, y atrincherarse en su bloque.



Muy divertida, con mucha accion, y con escenas muy conseguidas, "Attack de Block" es una grata sorpresa de este año. Mención especial a la aparición de Nick Frost ("The shaun of the dead" o, en España, "Zombies Party"), en un personaje secundario. Además, no se esconde la critica social, desvelando algunos de los motivos por los que los chicos se convierten en jovenes delincuentes y plasmándose en un rumbo redentor final del macarra protagonista en su lucha contra los peligrosos aliens.


domingo, 18 de marzo de 2012

Los 10 mejores discos de rock de... 2002

Seguimos, que me lío y no me pongo nunca a avanzar con esto de los mejores discos. Cuando ya el nu-metal no daba más de sí, parece que la cosa remontaba un poco, y empezábamos a ver grupos nuevos interesantes. Había otro cambio de ciclo, pero aún hoy no sé muy bien a qué. Se empezaba a hablar de la música emo o el estilo de vestir emo, y algunos grupos citados aquí este año caen en esa clasificación. Yo nunca lo entendí demasiado o quizás ya me pillaba demasiado despierto como para influenciarme. Pero la música molaba.

Enlace a listas de años anteriores: pulsa aquí.

Ahí van mis 10 favoritos, aunque se me han quedado unos cuantos fuera. Este año hubo bastantes discos interesantes. Este espacio está abierto a cualquiera que quiera añadir sus favoritos.

10 - Coheed and Cambria - "The second stage turbine blade"
Otro de mis grupos favoritos, que aparecía aquí con este sonido punk-rock tan peculiar, con la voz de su cantante, Claudio Sánchez, que medio parece femenina a veces por los agudos a los que llega. A mí me recordaron a los Pixies, y me daba buen rollo. Este disco solo era el comienzo.



9 - Sôber - "Paradysso"
Para mi el momento cumbre de Sôber. Un disco muy sólido y que ha perdurado bien en el tiempo. No me acaban de convencer en su reciente retorno, pero este disco es grande.



8 - Silverchair - "Diorama"
Cambio radical de sonido, mucho más orquestado, y de forma de cantar de Daniel Johns. Con toda la fuerza de Silverchair, pero con una música que me recordaba en algunos momentos a Stevie Wonder, qué curioso. Con todo, un resultado sorprendente al que no tardé en cogerle el gusto.



7 - 30 seconds to Mars - "30 seconds to Mars"
La banda del actor Jared Leto. En su debut me pareció que eran bastante "alternativos", y molaban. Ahora están muy mediatizados, pero a mí me siguen gustando. Este disco es muy oscuro, pero hipnótico, cósmico, de mucha calidad, y aportaba un puntito de modernidad al rock que se venía haciendo.



6 - Chevelle - "Wonder what´s next"
Los seguí desde su anterior disco "Point #1" y no me equivoqué. Una banda excepcional de tres tíos muy cañeros, un poco en la estela de Tool pero no tanto. Un fijo para los próximos años.  



5 - Mad at gravity - "Resonance"
Hola y adiós. Único disco de esta banda, que a mí me pareció muy bueno, con canciones increíbles como "Burn" o "Undefined". Sonaban cojonudamente, pero se ve que no cuajó la cosa. El cantante, J. Lynn Johnston es un showman, colgado con el facebook y esas cosas. Suele subir videos suyos haciendo versiones con la acústica, e incluso algunas originales suyas o bien payasadas. Tiene una voz muy buena, pero por lo que sea no se ha seguido dedicando a esto profesionalmente. Una pena.



4 - Audioslave - "Audioslave"
Superbanda formada por Chris Cornell y los músicos de Rage Against the machine. Cuando la voz del grunge encontró a la guitarra de Tom Morello. Altísimo nivel. De todas formas opino que fueron de más a menos. Yo prefería Soundgarden.



3 - Lifehouse - "Stanley Climbfall"
Esto es cosa mía. A mí personalmente esta banda me encanta, y creo que este, su 2º disco, es el más "alternativo" de todos y el que más me gusta, aunque tuvo menos éxito que el de debut en EEUU. Compositivamente son buenos, todas las canciones merecen la pena, interpretando un rock sencillo y asequible, y con un cantante con voz rasgada. Me subía bastante el ánimo. Otra banda que seguiremos.



2 - Pearl Jam - "Riot act"
Después de los desvaríos de los últimos discos (Yield tal vez el más sólido), Riot Act fue un punto de inflexión, creo yo. Me volví a enganchar. Habían pasado los años y estábamos aquí. Además, llegó en un momento personal que me influyó bastante. Este disco y el siguiente de la lista.



1 - Dredg - "El cielo"
Punto y aparte. Obra maestra. Experimental, aunque no tanto como "Leitmotif", pero con mucha mayor carga emocional impregnada en las canciones. Con esta banda se percibe que hay unos músicos con cosas que decir (incluso hoy día con su inesperado último disco). Album conceptual sobre la parálisis del sueño. Hay muchas esquinas en este disco donde girar y perderse. "I cannot find the other half".




¿Y tú, cuáles crees que fueron los mejores discos de este año?


Y ahí van las mejores canciones:
Dredg - "The canyon behind her", "Sanzen", "Walk in the park"
30 seconds to Mars - "The edge of the Earth"
Chevelle - "Send the pain below"
Mad at gravity - "Burn"
Audioslave - "Like a stone"
Lifehouse - "The beginning"
Pearl Jam - "All or none", "I am mine", "Thumbing my way"
Coldplay - "In my place", "The scientist"
Linkin Park - "Krwlng" (remezcla)
Maroon 5 - "This Love"
Kyo - "Le chemin"

martes, 13 de marzo de 2012

The Chaser (2008)

Sigo quedando encantado con la mayoría de películas sur-coreanas que veo. Esta me la recomendó un colega koreano que conocí en Chicago. Es del director de "The yellow sea", Na Hong-jin, película que espero poder ver pronto.

Joong-Ho, un proxeneta que trabajó como detective, pierde a varias chicas que trabajaban para él en lo que él piensa que es un rapto para venderlas. Mi-Jin, otra de las chicas, está enferma y no quiere trabajar, pero Joong-Ho la obliga, poco antes de darse cuenta que el cliente con el que la está enviando es seguramente el raptor. La llama por teléfono para advertirla, pero Mi-Jin, descubre que el cliente al que ha acudido no se dedica a la trata de blancas, sino que es un asesino en serie.




Hasta aquí, ya me interesaría la película, y esto pasa con relativa rapidez al principio, pero es que cada vez se pone más interesante: Joong-Ho, mediante el teléfono móvil, intenta contactar con Mi-Jin para averiguar su paradero e ir a buscarla. No lo consigue, pero se acerca lo suficiente a la casa como para tropezar con el
asesino, Je Yeong-min, que ha tenido que salir a la calle un momento (momentazo!!).

A partir de aquí, ¡y es el principio! el film se vuelve trepidante y no da tregua. Ya no voy a destripar más, pero sí quiero decir que ha sido un descubrimiento. Me trae a la memoria ingredientes de "Memories of murder" (2003), en cuanto a la persecución implacable ligada a la impotencia de las víctimas y los defensores de la justicia, aunque Joong-Ho aparentemente comienza defendiendo su negocio. Y también de "I saw the devil" (2010), respecto a la dualidad entre el perseguidor con valores pero que piensa que el fin justifica los medios y el monstruo asesino, despiadado y sin escrúpulos.

Tremenda peli, estais tardando en verla.


domingo, 11 de marzo de 2012

Chronicle (2012)

El formato del falso documental explota en esta pelicula la tematica de los superheroes. Mas que superheroes, supergamberretes. Tres chicos que van al instituto tienen una experiencia que les hace adquirir superpoderes, al estilo clasico como el de "Los 4 fantasticos" o "La masa". La pelicula gira en torno al hecho de que realmente pueden hacer cosas asombrosas, aunque no hay supervillanos ni una amenaza mundial ni nada por el estilo. Simplemente son ellos haciendo el cafre, pero con un indice de espectacularidad raramente visto con anterioridad, especialmente destaco las escenas en las que vuelan a traves de las nubes, que a mi particularmente me estaban dando una sensacion de inquietud considerable.



Por problemas personales, uno de los chicos comienza a volverse peligroso, a pasarse al lado oscuro, como si fuera Anakin Skywalker, y es lo que da el escaso sentido al resto de la pelicula. Argumentalmente no es para tirar cohetes, este Chronicle, pero merece la pena por el realismo de las imagenes, y porque es un buen ejemplo de como actuarian unos chavales en caso de convertirse en Supermanes de hoy en dia. Al final, la lectura es la misma de siempre, que un gran poder conlleva una gran responsabilidad y bla bla bla. Pero las imagenes son tan realistas que realmente impactan en el espectador. Tiene una semejanza considerable con "Monstruoso" (2008), por el catastrofismo urbano y los efectos especiales arropados tras un movimiento continuo de camara.

Respecto al formato, particularmente pienso que no era necesario en este film en absoluto el empleo de la camara casera. Al principio y en ciertos momentos el movimiento es excesivo y marea. Y en otras ocasiones se recurre a recursos del guion para convertir un "camara en mano" a una camara alejada de los personajes, lo que confirma que no hacía falta un personaje rodando. De hecho, conforme avanza la pelicula, entran en juego camaras fijas de edificios y de otros personajes con tal de seguir la accion. Desde luego, este recurso cinematográfico ultraexplotado en los últimos años camufla efectos especiales, como decia antes, y aporta algo de realismo, pero en mi opinion es un formato del que se esta abusando, y que, aunque a veces tiene sentido, otras veces esta de mas, como en Chronicle.

En definitiva, pelicula que se olvidará con el tiempo, pero muy entretenida e impactante, que ofrece un punto de vista actual y muy visual de como seria el fenomeno superpoderes, alejado de filmes de los personajes de la Marvel o DC, lo cual es por lo menos refrescante.


viernes, 17 de febrero de 2012

Noche de miedo (Fright night, 2011)

Grata sorpresa este remake de la película de 1985 de la que he sido fan desde pequeño. Aunque es una comedia de terror, cuando la vi no me pareció tan comedia, claro, era yo niño. Aquello de que al protagonista, Charlie, lo pillara su vecino, que resultó ser un vampiro, espiandolo mientras le hincaba el diente a una jovencita.... me impactó bastante. La tengo como una de las escenas clásicas del cine de vampiros, junto con aquella de Salem´s Lot, en la que el niño-vampiro llama por la ventana a su hermano.

Hoy en día también tenemos grandes películas de vampiros, y en este blog dedico un apartado a ellas llamado "Cine diferente sobre vampiros" pero, honestamente, esta adaptación de Noche de miedo, aunque muy interesante, no entra dentro de dicha clasificación.



 Este remake, no obstante, tiene muchas cosas interesantes. No es un remake como estamos últimamente acostumbrados a ver, sino que en algunas cosas es fiel a la original y en otras cosas se ha adaptado mucho a los tiempos modernos. Ahora, el vampiro, Jerry (Colin Farrell), ya no es un ente fantasmal con acólitos que lo protegen, sino que es un cachas que vive solo y es más agresivo en la búsqueda de sus víctimas. El genial papel del matavampiros fraudulento y miedoso, Peter Vincent, ya no es un personaje sacado de las películas de la Hammer, sino un pintas con pantalones de cuero, acabado y dado a la bebida.

Pero el director Craig Jillespie ha sabido aportar un toque sombrío y a la vez divertido para mantener el espíritu de aquella película del 85 pero con escenas diferentes que incluso tienen elementos de terror nuevos: el inicio, con Jerry atacando a diestro y siniestro por la idílica vecindad, la búsqueda de pistas por parte de Charlie y su mejor amigo, que trata de convencerlo de que hay vampiros en el barrio, la escena en que Jerry advierte que Charlie lo sabe y trata de entrar a su casa pero no puede por no haber sido invitado, la visita a la sala oculta que tiene Jerry en su habitación, y la inesperada escena de acción en la que hay una persecución en coche al más puro estilo "Jeepers Creepers". Incluso el final, que hace un giño al final original (en el que tratan de hacer entrar la luz del sol en la oscura casa de Jerry) pero acaba siendo de otro modo.

¿Divertida? Sí, tiene algo de gracia, pero yo me sigo quedando con aquel Peter Vincent original, interpretado por Roddy McDowall.
¿Terrorífica? Tampoco es para tanto, pero para lo que tenemos hoy en día, supera ampliamente el aprobado y yo pasé un buen rato viéndola. Por los giños a la original, pero también por sus propias virtudes. Defectos también tiene, pero esta película tampoco es para tomársela tan en serio.

Me esperaba otro rollo como la mayoría de los remakes americanos de los últimos años, pero fue una grata sorpresa.

sábado, 11 de febrero de 2012

Los 10 mejores discos de rock de... 2001

Seguimos. Nuevo milenio, muchas cosas nuevas pero la espectacular proliferación de discazos de los 90 se estaba quedando atrás. Seguía evolucionando el nu-metal aunque ya no le quedaría tanto, y también seguían sonando los grupos post-grunge de entonces, como Nickelback, pero nada a resaltar. Triunfaban Rammstein, aunque a mí nunca me gustaron mucho, solo algunas canciones. Juan Valdivia, guitarrista de Héroes del Silencio hizo un intento en solitario con "Trigonometralla", pero no tuvo éxito. Mi lista de 2001 a continuación (para ver los años anteriores pulsa aquí):

10 - Adema - "Adema"
Nu-metal total. Hicieron 4 discos, aunque yo les perdí la pista en el segundo. El bueno era este, sorprendente. Podrían haber llegado más lejos, pero hubo muchos cambios en los miembros de la banda. Pude verlos en Londres en 2003 en la sala Astoria. Qué bien me lo pasé.



9 - Los piratas - "Ultrasonica"
Ante la avalancha de discos buenos internacionales, algunos nacionales se me han quedado fuera del top 10 en otros años, pero no quiero dejar pasar a Los piratas (mención a "Manual para los fieles"). Este disco era más electrónico, y en un principio me entró menos, pero a la postre ha sido uno de los mejores momentos de esta ya mítica bandagallega. Ahora está por ahí el amigo Ivan Ferreiro tocando desde su dormitorio, con el peligro de poder dormirse en el concierto, pero esta banda molaba!



8 - Staind - "Break the cycle"
Staind tenía un sonido de guitarras muy distorsionado y una forma de cantar agresiva por parte de su cantante Aaron Lewis, pero conjuntada con momentos melódicos que se fueron resaltando cada vez más en posteriores discos. Con todo, a mí esas más melódicas eran las que más me gustaban ("It´s been a while", "Outside").


7 - Bush - "Golden State"
Bush ya habían triunfado, y yo creo que en este momento sonaban menos, pero a mí este Golden State me pareció incluso más redondo que los anteriores, más escuchable. Buenas canciones.



6 - Muse - "Origin of simmetry"
Y aparecieron (o fue cuando los descubrí yo), con este segundo disco: un poco de esperanza. Pensé que Muse eran lo que hubiera sido Radiohead de no haberseles ido el punto de mira. Pero luego demostraron su propia personalidad, tremenda, y hasta hoy.  



5 - Incubus - "Morning view"
Ya empezaban con este disco a suavizarse mucho, aunque tenían algunas canciones que transimitían muy buen rollo, como "Wish you were here", "Are you in?", etc. En general, un disco agradable.



4 - Sôber - "Synthesis"
Continuaron mejorando y estaban haciendo las cosas bien. Lograron un disco en español de calidad comparable a los del panorama internacional, aunque no gozaban del éxito y la popularidad generalizados todavía. Estaban muy en la onda de los Tool primerizos, lo cual a mí me parecía bien. A mí me encantó el disco.


3 - Radiohead - "Amnesiac"
Cuando he dicho que se les fue el punto de mira no me refería a que a mí me disgustasen. En este momento y hasta su penúltimo disco siempre he dicho que son uno de los 1 ó 2 grupos del mundo que se reinventan en cada album con buen resultado. Esto a diferencia de bandas como Pearl Jam que, aunque tienen evolución no es hacia adelante sino a veces es hacia sonidos de rock más antiguos. Son dos bandas que me siguen gustando hoy día, pero en Radiohead la evolución ha sido notable y en PJ no tanto. Este disco, Amnesiac, que era una especie de segunda parte de Kid A, es muy sensible. Para escucharlo con tranquillidad. 

 


2 - System of a down - "Toxicity"
Para mí su mejor disco. Los defino como una mezcla del mejor metal y un estilo que me parece hasta folclórico (son americanos de origen armenio), y una voz loca y potente de su cantante, Serj Tankian. El disco, en general, es bueno pero en los momentos en que se combinan estos dos elementos, es sublime. Me refiero al final del estribillo de "Prison Song" (For you and me....), o canciones como "Chop Suey" o "ATWA".



1 - Tool - "Lateralus"
Más frío si cabe que "AEnima", y con mayor complejidad en la estructura musical. Una delicia para escuchar y escuchar. Es casi mántrico, como reza una de las canciones del disco. En la canción "Lateralus" se emplea la secuencia de números de Fibonacci en el número de sílabas por frase, todo ello para describir una intención de búsqueda, de exploración, de aspiración a la complejidad. Esta banda tiene mucho misticismo detrás, mucha numerología, ideas matemáticas, humanísiticas y casi religiosas. Hay quien se vuelve loco interpretando hasta el más mínimo detalle oculto en su música y su simbología. Pero solo explorando la música de este album ya hay un mundo muy rico que descubrir. Enhorabuena al que aún no lo haya hecho y pueda disfrutar la experiencia por primera vez.




¿Y tú, cuáles crees que fueron los mejores discos de este año?


Y ahora las mejores canciones, recomiendo tratar de escucharlas, las dejo linkadas con youtube (las de Tool que tienen videoclip merecen la pena! y Lateralus muestra el tema de los números de Fibonacci, curiosidad tremenda):
- The Strokes - "Last nite" (vuelve el Garage Rock, ya lo veremos)
- Adema - "Speculum"
- Incubus - "Wish you were here"
- Bush - "Inflatable"
- Nickelback - "How you remind me"
- Sôber - "Dónde está mi paz"
- Staind - "It´s been a while"
- Toxicity - "Chop suey"




miércoles, 8 de febrero de 2012

The last days of american crime

Comic sobre el crimen en una sociedad criminal. Ambientada en un futuro hipotético casi-apocalítico donde la violencia se ha desatado y prima la ley del más fuerte. En EEUU, el gobierno decide abandonar el dinero en papel para acabar con el crimen, pero Graham, un empleado de seguridad, tiene un plan para cometer un gran robo aprovechando la coyuntura. 

Graham recluta a una pareja para que le ayude. Kevin Cash, un tipo desagradable y peligroso, y Shelby, su novia, la hacker, que se presenta de forma muy seductora y parece que va a ser fuente de problemas para Graham.


Los personajes se verán envueltos en luchas contra otros criminales organizados, a medida que tratan de conseguir lo necesario para ejecutar su plan, mientras que el gobierno, realmente tiene un plan secreto diferente del que han aunciado.

La historia se deja leer, aunque la he leído en inglés y cuesta un poco seguir los detalles. En "The last days of american crime" vemos un entorno ultraviolento y personajes que viven en el filo de la navaja, pero por eso también tiene su atractivo: Graham, un tipo listo pero algo acabado que pretende dar un vuelco a su vida, y particularmente la joven Shelby, peligrosa y seductora. Pero desde luego, lo que resalta sobre el argumento algo enmarañado de Rick Remender, es el genial arte de Greg Tocchini, especialmente en el inicio de los 3 números de esta historia (es un tomo de 3 números y acaba). Al final flojea bastante, pero merece la pena sobre todo por el estilo de dibujo con trazos muy sutiles y colores difuminados, y acierta de pleno con algunos escenarios, movimientos, y sobre todo con el personaje de Shelby. Ojo, las portadas no son de él. La anterior no, aunque esta portada alternativa sí.




Y han anunciado que habrá película.