Lobezno inmortal (2013)

 

Con la dinámica de explotación de los superhéroes Marvel en la gran pantalla que hemos tenido en los últimos años es lógico que, aunque estemos en los años de esplendor de "Los Vengadores" como héroes Marvel en el cine, siga apareciendo periódicamente el que ha sido su personaje más rentable en los últimos 30 años. El chico duro de mal carácter, que es el mejor en su trabajo aunque su trabajo no es agradable.

Hugh Jackman ya es por derecho la fiel imagen del personaje, y ha seguido haciendo su papel en 2 películas aparte de las 3 de X-Men, e incluso apareció brevemente en aquella precuela ("X-Men Primera Generación") que se hizo con una lista de personajes diferente (y más flojos), así como con actores menos conocidos. En "X-Men Orígenes: Lobezno" (2009) se profundizaba en la vida del personaje, apareciendo su máximo rival Dientes de Sable, una antigua relación sentimental (no aparecida en los comics) y una historia en la que aparecía el carismático Masacre.

 

 

 

En "Lobezno inmortal" había una clara idea de trasladar al cine diferentes historias de Lobezno, entre ellas algunas de las más populares o las que cambiaron radicalmente la profundidad del personaje y de aquí su protagonismo y popularidad. Estamos hablando, en primer lugar y sobre todo, de la novela gráfica de Chris Claremont y Frank Miller "Lobezno Honor" (1982).

En ella se nos cuenta que Lobezno viajó a Japón, a averiguar por qué el amor de su vida, Mariko Yashida  (en la película aún no la había conocido), del clan Yashida, no contesta a sus cartas y llamadas. Logan (Lobezno) descubre que está casada por conveniencia con un buen partido que realmente no la ama, derivado de los oscuros negocios de su padre, Shingen, que resulta ser uno de los mafiosos más importantes de Japón, en plena lucha por el poder. Shingen derrota a Lobezno en un primer encuentro, tras el cual es engañado por Shingen a través de Yukio, que trabaja para él, y convencido para acompañarla en sus intentos de eliminar a competidores del crimen. Además tiene una relación con ella, ya que Mariko lo ha rechazado. Durante una lucha, Mariko ve el lado salvaje de Lobezno. Este hecho, junto con la derrota inicial hacen al héroe sentirse humillado y culpa a su lado animal, pero logra sobreponerse y acaba derrotando a Shingen, y rescatando a Mariko. El sentido del honor está significado en la espada del clan Yashida, que Mariko quiere otorgar a Lobezno al reconocer la caída de su padre y pérdida del honor. Tras la historia, Mariko y Logan se prometen en matrimonio. Posteriormente a "Honor", Mariko vuelve a rechazar a Logan por su sentido del honor, pues ha de honrar a su clan y limpiar el nombre que ha manchado su padre (Patrulla-X Vol 1 Nº 29), pero le entrega la espada a su amado enviándosela a EEUU, en señal de que él si tuvo honor al matar a su padre a riesgo de perderla, y como compromiso para esperarla hasta que ella triunfe en su empeño.

Esto es más o menos lo que se quiere trasladar a la película, aunque teniendo en cuenta diversas diferencias. Yukio en ningún momento tiene ese papel de asesino de Shingen, ni la relación sentimental con el protagonista. Mariko es una desconocida, aunque enseguida se convierte en el mismo personaje que el comic, prometida a otro y amenazada por muchos al ser la heredera del clan. Y los ninjas de Frank Miller son casi más camorristas de Madripur con conocimientos en artes marciales. Pero sí que hay mucho extraído del comic... hasta la escena inicial del oso es del comic.

Sin embargo, la película tiene de novedad que el abuelo de Mariko fue amigo de Logan durante el bombardeo de Nagasaki. Algo que, ciertamente, por como está hecho es de lo más interesante de la película, mostrando a un Logan "inmortal" y con garras de hueso antes de que le incorporasen el adanmantium a su esqueleto (ambas cosas que en los comics se exploraron después, en "Arma-X" y "Lobezno Origen"). Este inicio es atractivo, pero lamentablemente el final de la película es confuso y rebuscado (van spoilers), con dicho abuelo, Yashida, queriendo arrebatar la capacidad de regeneración a Lobezno. Pero en los detalles sí que se repiten cosas del comic, como la casa en lo alto de una montaña, o el héroe siendo atrapado por ninjas con flechas y cuerdas.

En cambio, el personaje de la Víbora para mí es novedad, aunque creo que en comics más recientes ha salido como Hydra y tenía relación con el Samurai de plata, que es otra idea mezclada, pues unen dicho personaje con la armadura que al final utiliza Yashida. Para mí, esto sobra totalmente y hace más daño que beneficio a la película.

Otra cosa que queda muy gris es el enfrentamiento con Shingen, el padre de Mariko, ya que, al no reservarse para el final queda muy deslucido y algo vacío. Dicho esto, en algunos momentos de la película aparecen máscaras que yo asocié con otra posible línea argumental, que habría sido fundir el personaje de Shingen con el de Ogun, otro enemigo japonés de Lobezno. Por momentos pensé que iba a pasar, no sé si alguien coincidirá, pero al final no.

El final defrauda otra vez, pues Lobezno dice que se va con la intención de ir a cualquier parte como queriendo iniciar cualquier aventura. Realmente, como he dicho antes, la historia entre Lobezno y Mariko no acabó con ambos juntos debido al "honor", que es al final el objeto del comic de Claremont y Miller, con el que definieron un personaje, y tan bien lo hicieron que ha sido un gran éxito durante todos estos años. Mucho me temo que esta película no será tan recordada, ya que incluso me ha costado recordarla al hacer esta crítica y hace como un mes que la vi...

Y todo esto con el fantasma de Jean Grey por medio, el eterno amor no correspondido (si no fuera también por Mariko) de Lobezno. Si es que ha tenido mala suerte. Mala suerte también fue la forma en que adaptaron la historia de Jean Grey en las películas de X-men: Cíclope (un personaje clave) no debería haber muerto (más si va a haber más películas), Jean Grey se mató a sí misma y no fue Lobezno.... Pero eso es otra historia.

No obstante, como entretenida, entretenida es y se pasa un buen rato viéndola, y visualizar historias antiguas encarnadas por Hugh Jackman y el equipo de la Fox/Marvel es de agradecer. Del director no hablo porque podría haber sido cualquiera. Pero a ver si Marvel en alguna ocasión aprovecha las buenas historias como "Honor" y les da carga dramática, aunque sea un poco a costa de algo de acción, pues tiene un público que lo agradecerá (aunque me temo que otro que no). De hecho, espero que en 2014, con "Días del futuro pasado", hagan un buen film. Parece que se están reuniendo muchos de los personajes de todas las películas. Espero que hagan una buena adaptación porque es una de las mejores historias de Claremont. Claro, estaba John Byrne.

Ahí va un adelanto (spoiler light).



Astonishing X-Men (2004-2008)

Yo sigo poniendome al día con historias de los comics que no disfruté en su momento debido al largo lapsus que tuve con la lectura de comics (¡unos 18 años!). De los clásicos de los X-men no llego hasta el grupo original (años 60), pero sí desde la segunda formación, la etapa del eterno Chris Claremont, y hasta que me aburrí (1975-1990), destacando las aportaciones de John Byrne, John Romita Jr. y Marc Silvestri. Y la verdad es que, desde entonces, aún me perdí una buena etapa (la de Jim Lee), que más o menos he tratado de revisar posteriormente. Pero luego no continué, coincidiendo con la mala época a nivel argumental que han sufrido los guiones de los mutantes. Posteriormente, como es imposible (ni me apetece) seguirlo todo, me he hecho con las sagas más relevantes (Dinastía de M, Civil War) que tienen como ventaja que están estructuradas directamente hacia el marketing, es decir, historias con principio y final, que involucran a diferentes personajes de distintas colecciones, con un claro mensaje de que todo será distinto después de la historia, bla bla bla. Todo ello sin hablar de los grandes avances en el color y la presentación de los comics que hay hoy en día. Por contra, tienen la carencia a veces de guiones un poco infantiles, demasiado encaminados a las películas, con escenografía de storyboard más que de otra cosa. Según el guionista, esto puede estar bien llevado o ser un soberano aburrimiento.

Hoy voy a hablar de Joss Whedon, sobre el que estoy profundizando tras haber visto sus recomendables películas "Los Vengadores" y "La cabaña en el bosque" (en esta última guionista). También he visto "Serenity", pero no la serie "Firefly", o sea que no me enteré de nada. De Buffy no digo nada, no me gustaba.

Whedon guionizó la serie Astonishing X-men en dos volúmenes de 12 y 13 episodios, más un episodio doble final, marcando un poco las distancias con lo que había sido en el pasado el ir y venir de argumentos sin llegar a ningún lado (Claremont tenía buenas ideas, pero muy enmarañadas, se podría hacer una gran criba de su obra). En esta serie, Whedon nos presenta a unos X-men mucho más maduros, en una mansión sin el Profesor-X (que siempre ha ido y venido) y a la que vuelve Kitty Pride como hilo conductor para formar equipo con Cíclope, Emma Frost, Lobezno y la Bestia. Es este aspecto de la historia el que más me ha gustado, los momentos en que Kitty revive cosas del pasado (y tan pasado, como que hacen unos 25 años) y se ve cómo han cambiado las cosas. Por otra parte, Cíclope ahora está con Emma Frost, la Reina Blanca, pues Jean Grey murió de nuevo (cuántas van?) en episodios pasados que particularmente me he perdido. Se echa de menos a Tormenta y a Rondador, pero tal vez serían demasiados personajes. Esta serie estaba un poco desligada de otras series de X-men (claro, hay varias, hay que explotar el filón).

El dibujante es John Cassaday, que hace un trabajo excelente, aplicando una estética mucho más realista a los personajes, que a mí es una de las cosas que  me ha llamado la atención y me ha atraído para leer la serie. Destacable la adaptación del traje de cíclope, y el dibujo de la Bestia. Por contra, no me convence nada Lobezno, creo que ha ido a peor pero no por Cassaday sino desde hace tiempo.  

La historia se resume en que un alienígena, Ord, viene a luchas contra los X-men, y en sus idas y venidas se descubre que hay una trama con S.H.I.E.L.D por medio en la que se pretende evitar una guerra con los habitantes de otro planeta por motivos que no están claros. Esta trama, en la que la sala de peligro cobrará vida personificada en un nuevo ente, da para los dos volúmenes. No es que esté mal, es que a mí esta parte no es la que más me llena. Lo que sí lo hace es ver a los personajes (Lobezno, la Bestia, Cíclope, Kitty...) desde una perspectiva más madura, habiendo pasado tantos años y las relaciones entre ellos.

De hecho, salvo grandes sagas del pasado (Días del futuro pasado, la saga de Fénix Oscura, El nido, La caída de los mutantes...), la verdad es que había muchos episodios de relleno y lo que siempre más me gustó era la relación entre los personajes, sus problemas personales y los problemas de aceptación por parte del mundo que los odia por ser diferentes, y ahí es donde Stan Lee y luego Chris Claremont se ganaron todo el éxito.

En este Astonishing X-men, Whedon y Cassaday nos aportan mucho de eso, y también hay autocrítica y humor para reirse de sí mismos, lo cual se agradece. Aparte hay una historia grandilocuente que puede gustar o no, pero no es lo más importante, sino la perspectiva y la forma de presentarnos estos X-men por los que pasan y no pasan los años.

Hay un volumen 3, a cargo de Warren Ellies, que sigue hasta la actualidad, pero esa es otra historia.



Próximos estrenos Marvel

Según se hizo saber ayer en el Comic Con en San Diego, aquí van algunos de los próximos estrenos de Marvel en el cine:

- Captain America, The soldier of winter (Soldado de invierno).
- Thor 2, The darkest world (El mundo más oscuro).
- Guardians of the galaxy (Guardianes de la galaxia).
- Antman (El hombre hormiga).
- Iron man 3, donde aparecerá El mandarín, según este reportero.

 

Los Vengadores (2012)

Visualmente impactante, eminentemente divertida, pero creo que lo mejor de "Los Vengadores", y el acierto de Joss Whedon es que no se tira de cabeza al pozo de las películas con no-argumento que tienen que durar dos horas a base de puñetazos y efectos ideadas para ese gran público infantil, y que yo pienso que aburren hasta a los propios niños ("Los 4 fantásticos" es un buen ejemplo de películas Marvel que no han calado). Si "Los Vengadores" tenía que superar a los "X-Men" en cotas de éxito en la gran pantalla no podía ser solo por reunir a un grupo de protagonistas bien lanzados individualmente con anterioridad en una de las mejores maniobras de marketing de los últimos tiempos en la industria del cine fantástico ("Hulk" (2003) y "El increible Hulk" (2008), "Iron Man" (2008) e "Iron Man 2" (2010), "Thor" (2011) y "El capitán américa" (2011) ). El éxito tenía que venir de la relación entre los personajes, todos ellos con un gran ego. Y ahí es donde lo clava Whedon, llegando en ocasiones a tratarse de una película de lucha de egos y conversaciones con chispa, aunque evidentemente en la parte final es necesaria la hora de las tortas como diría La cosa. Pienso que el guión se ha trabajado bien de forma que los personajes tienen una realidad sólida detrás, fácilmente reconocibles por cualquier aficionado al género. Recuerdo que los X-men alcanzaron el éxito no tanto gracias a luchar contra el Club fuego infernal o contra El nido, sino gracias a aquellos momentos cuando Jean Grey no sabía si era ella u otra persona, o cuando Lobezno tenía ese dilema animal-hombre, o cuando Tormenta perdió los poderes y tuvo que asumir el liderazgo del grupo en base a su personalidad.

A mí me ha gustado bastante la película, se le podría haber sacado mucho más, sí, si los malvados tuvieran algo de carisma, aparte de Loki, que se queda corto para ser el único villano contra un plantel tan extraordinario de protagonistas heróicos. Pero insisto, la película es vibrante y muy divertida para aquellos que sean fans de Marvel y entiendo que también para el público infantil. Me quedo con ganas de ver más y espero que sea con el mismo director, que creo que ha sido un acierto.

Próximamente volverá Iron Man, Thor, .... , hay que explotar el filón. Mientras el mundo mutante se dosifica.
Y por cierto, si no lo digo reviento, espectacular Scarlett Johansson.



X-men: Primera generación (2011)

Aquí llega la siguiente película de los mutantes, tras la trilogía de X-men y el spin-off de Lobezno, ahora lo que pedía el cuerpo era una precuela, qué menos. A mí particularmente me parece que por lo menos las dos primeras de los X-men (vamos, las de Bryan Singer) son de lo poco salvable de las adaptaciones de cómics de Marvel al cine (junto con las de Iron Man y la primera de Spiderman). En este caso el director es Matthew Vaughn, que ya es veterano en esto de adaptar cómics, como hizo con Stardust (Neil Gaiman), que por cierto me gustó mucho, y Kick-Ass (Millar/Romita Jr), que tiene algunas cosas muy divertidas pero en general me aburrió bastante.

 

 

En este caso X-men: Primera generación, o First class en inglés, es la adaptación de los comics que han sido publicados en los últimos años, volviendo años atrás aprovechando la moda de las precuelas para volver a vivir los años del Profesor Xavier y los primeros X-men. Esta es la idea, revivir la juventud de Xavier, interpretado por James McAvoy, y su relación con el archienemigo de la Patrulla-X: Magneto, interpretado por Michael Fassbender (Eden Lake!!!!), que en sus años mozuelos eran colegas. Pero como viene pasando en todas las películas, la adaptación del comic al guión cinematográfico tiene solo pinceladas generales de eventos importantes en el universo-X, y los detalles están más sujetos a la espectacularidad y a la acción más que a la realidad de los argumentos del comic, la cronología de la historia y las relaciones entre personajes.

Por tanto, tenemos a un Charles Xavier joven, con pelo, cuando en su juventud tampoco consta que lo tuviera, forjando una amistad con Magneto que realmente nunca se narró en los comics de la época (años sesenta y setenta), sino que se narró en historias posteriores sobre el pasado. Bueno, yo los comics de First Class ya no los he leído. Soy más bien de los antiguos.

Pero, sin embargo, cuando los primeros X-men fueron Cíclope y Jean Grey (que ya salían en X-Men 1-3), el Hombre de Hielo (que salía como uno de los estudiantes en las películas anteriores), el Ángel (que también aparecía como un joven) y la Bestia, en esta adaptación los miembros de la primera Patrulla-X son, aparte de la Bestia, Kaos (que sí que formó parte de la original aunque no al principio, y siempre después que su hermano Cíclope), y Mística (que nunca formó parte, sino fue más bien villana). En las anteriores películas se habían complicado la opción de introducir al Ángel y el Hombre de Hielo, por un lado, y por otro lado han preferido no repetir con Cíclope y la Chica Maravillosa. En fin, un lío de personajes, que hace que la historia, ya de por sí fantástica, pierda realismo (hablar de realismo aquí es ni más ni menos que surrealista, ya lo sé). Para rematarlo, añadimos al círculo interno del club fuego infernal (enemigo de la segunda Patrulla-X), con Sebastian Shaw (Kevin Bacon) y Emma Frost, la reina blanca, y dos personajes que no soy capaz de identificar, entre ellos Azazel, una copia malvada de Rondador Nocturno pero en rojo, un tanto ridículo pero con muy buenos efectos, eso sí.

La historia en sí está ambientada en los años sesenta, con la crisis de los misiles rusos acercándose a Cuba. Los mutantes intervienen para detener a Sebastian Shaw, que quiere desencadenar la tercera guerra mundial en medio de los americanos y los soviéticos. En este marco, lo que se pretende contar es lo de siempre, el miedo y odio de los humanos a los mutantes, y los mutantes dividiendose en dos, los que quieren gobernar el mundo (Shaw) y los que buscan la integración y la paz (Xavier). Pero en medio de todos está Magneto, superviviente del holocausto nazi, que ha crecido con la venganza inculcada en el cerebro, y que piensa que lo que se trata de hacer con los mutantes es un segundo holocausto. Por tanto, para evitarlo decide atacar él antes, ser la especie dominante sobre los humanos, pero Xavier trata de detenerlo.

Hay alguna escena con submarinos y Magneto intentando evitar el inicio de la guerra, que es un guiño invertido al momento de los comics donde Magneto destruyó un submarino soviético porque lo estaban atacando, mostrando el maligno potencial que había en él y por lo que se le juzgó por un tribunal internacional años después.

Mi opinión sobre la película... Bueno, es bastante entretenida, pero no profundiza en el mensaje del racismo ni presenta grandes escenas ni argumentos en este tema. Además, tampoco la historia tiene una acción trepidante. Por todo esto, lo único interesante es vivir la recreación de momentos antiguos sobre los X-men (precuelísticos),  ver al duo Magneto/Xavier de jóvenes y la visualización de algunos personajes como Kaos o Ángel (Hada??). Pero el resto de los personajes, como Emma Frost, Mística o Moira McTaggart carecen por completo de la personalidad tan fuerte que tienen en los comics.

X-men: Primera generación. Una adaptación más, batiburrillo de idas y venidas por la cronología de un universo muy rico (gracias Stan Lee, Jack Kirby, Chris Claremont, Dave Cockrum, John Byrne, John Romita Jr., Marc Silvestri, Jim Lee, Frank Miller, Arthur Adams, ....) picando ideas y personajes de aquí y allí para hacer una película moderna de acción, fallando incluso en eso, y reinventando una historia más pobre que la original, y peor ejecutada. Momento interesante, al menos, cuando Charles y Erik, van a ofrecerle  un puesto a Lobezno y los manda de vuelta con su derroche de simpatía.

Se habla de secuelas (2) de esta precuela, ya veremos, y de segunda parte de Lobezno y también otra historia sobre Magneto. Seguiremos pendientes. Pero valdría la pena hacer menos películas de superhéroes, y que por lo menos una de cada dos fueran buenas.