Exam (2009)

Exam (2009, Dir. Stuart Hazeldine, Reino Unido) me enganchó desde el trailer. La idea es sencilla, un grupo de ocho candidatos se somete a un examen para un proceso de selección. Todos están muy bien preparados, el puesto es la releche en verso. Pero, oh sorpresa, cuando comienza el examen observan que el folio está en blanco.

Se trata de una película que pone contra las cuerdas a los personajes, y de paso obliga al espectador a realizar un esfuerzo mental para tratar de adivinar alguna solución al problema. Exam te mantiene en tensión todo el tiempo. Conforme va avanzando el desarrollo, se pone de manifiesto la alta competitividad de los diferentes participantes en el examen. Se van descubriendo las personalidades poco a poco, y se van viendo sorpresas. Se puede incluso apostar quién será el que consiga resolver el examen.

El film recuerda inevitablemente a Cube (1997, Dir. Vincenzo Natali) por dos cosas. Una es la búsqueda por parte de todos los personajes de un mismo fin: ¿Cuáles son las reglas? ¿Cómo supero la prueba? Al no estar claras estas preguntas la trama se hace más impredecible. La otra es la atmósfera angustiante que envuelve a los personajes, y que se va intensificando a medida que pasan los minutos hasta llegar al emocionante y tenso final. A diferencia de Cube, el final no es tan metafórico, ni filosófico, sino algo concreto, moralista, pero que a mi juicio tiene un buen resultado.

También tiene algunos toques de Saw (2004, Dir. James Wan), aunque no en los aspectos gore sino de puzzles.

SPOILERS SÓLO EN ESTE PÁRRAFO:
El punto de mayor originalidad de la película es que conforme se desarrolla se va descubriendo que el mundo en el exterior (fuera del examen) no está dado por sentado, sino que es diferente. Existe una epidemia de un virus que amenaza a toda la población, y el hecho de que los personajes puedan estar contagiados incide directamente en el proceso de selección. Dicho proceso lo realiza la empresa que desarrolla los fármacos para tratar el virus. La acción se va avivando conforme llega al final y se llega a extremos inesperados al principio del film. Al final, todo parece un juego pero no lo es, la rivalidad y las acciones realizadas por los candidatos sólo han sido responsabilidad de ellos. Y deben asumir las consecuencias. Una vez más se pone de manifiesto el dicho de que un gran poder conlleva una gran responsabilidad, ya que el candidato vencedor tiene que ser capaz de manejar la cura para un planeta entero. FIN DE SPOILERS

El resultado es una película bastante decente, bien llevada, con atmósfera cargante que será de agrado a los fans de los acertijos, enigmas, búsqueda de soluciones lógicas en situaciones de gran presión.

The Smiths - Please please please let me get what I want (BSO 500 días juntos)

Hoy dejo aquí esta gran canción de The Smiths, grupo rock ochentero británico, con gran éxito pero que tras varios discos se separó en 1987. Un grupo de culto, que no ha vuelto ha reunirse.

No hago más que darle vueltas a la canción. La oí por primera vez en la película 500 días juntos (500 days of summer, Dir. Marc Webber 2009). Y desde entonces me he acercado a este grupo al que apenas había oído, y merece la pena. Ya sé que no vengo con un estreno pero a quién le importa.

La película creo que verdaderamente vale la pena verla. Podría pasar por comedia romántica igual que "Donde viven los monstruos" podría pasar por entretenimiento infantil. Pero tiene mucho más. Además, avisa al principio diciendo que es la historia de un chico y una chica, pero no es una historia de amor. En la película Tango Feroz (Marcelo Piñeyro, 1993), una de mis favoritas, se dice habla sobre qué pasa después de que acaba una historia de amor rodada y expuesta en 90 minutos. Bueno, no se puede mantener la felicidad para siempre, pero eso ya no se ve en la película. 500 días juntos tiene algo que ver con eso.

La historia podría ser la típica de chico conoce a chica, y surge una historia entre ellos, todo es felicidad y estamos viendo una comedia. Pero con el paso de la relación los puntos en común ya no son tantos, y la complicidad no es completa, el entendimiento es bueno pero no total, y hay matices, detalles, signos muy leves de incomprensión, pero que a la larga acaban determinando el final de la pareja. La película además se presenta en escenas completamente desordenadas, lo que hace que el espectador no sepa realmente por dónde va a acabar la cosa, de hecho el final que digo ocurre más bien al principio, y luego... bueno no cuento nada.

El final es muy poético, creo, en el sentido de crudeza, realidad y tristeza que presenta la historia, pero que podría pasar por cualquier bonita historia, pero no de cine, sino real, nos querámos o no dar cuenta en algún momento de nuestra vida.

1984 (G. Orwell)

Acabo de leer este clásico, llevaba tiempo pensando hacerlo y ahora que estaba haciendome una saga política (Crónicas Birmanas, Pyongyang, V de Vendetta) creí que era el momento más adecuado. La película ya la había visto y sabía más o menos la historia pero el libro había que leerlo.

La novela la escribió George Orwell hacia 1947-1948, o sea que era futurista. Es una ficción sobre un mundo imaginario futuro donde la sociedad cambia bruscamente hacia un estado totalitario que anula absolutamente a los individuos y que siempre está en guerra con el enemigo vecino. Los estados totalitarios en los que se basa podrían ser el régimen nazi o el comunismo ruso, pero realmente es algo más genérico, más conceptual y llevado al extremo. Aún así, muchas de las ideas que plantea se basan en hechos reales, vivencias personales del autor, que pudo recabar al haber dividido su residencia en sitios como Birmania, Londres, París e incluso en España durante la Guerra Civil.

El planteamiento es sencillo, se trata de una sociedad donde todos están observados y controlados por cámaras, vigilados por el Gran Hermano, que es un ente realmente impersonal bajo el que se esconde la dureza del régimen. Los ciudadanos que pertenecen al Partido, están obligados a trabajar y a no pensar en el por qué de las cosas, a no observar su nivel de vida lamentable, sino a apoyar al régimen, a amar al Gran Hermano y a convivir con las mentiras que reciben. No sólo eso, sino a creérselas y ser felices por cosas que les cuentan como que cada vez les van a dar más comida, cuando realmente es evidente que se trata de todo lo contrario. La guerra continua contra un enemigo invisible no parece (a ojos del lector) sino una terrible distracción. Los ciudadanos más concienciados, activistas y apasionados con el Partido son los mejor vistos, aunque no reciben un mejor trato por ello. Al revés, si se sospecha que alguien es un disidente, aunque sólo sea de pensamiento (existe la policía del pensamiento para evitar los crímenes mentales), lo más probable es que acabe siendo "evaporado". En este sentido se utiliza la denuncia por parte de los conciudadanos, en especial los niños, lo que da un toque terrorífico, sobre todo porque guarda relación con algunos hechos históricos reales.

En medio de esta decadencia, y de la ceguera obligada, se encuentra Winston, una persona cualquiera que piensa que algo no encaja, que ha debido existir un pasado mejor y que debería existir un futuro mejor. Winston está obligado a guardar silencio y aparentar que está a favor del Partido como todos, porque de otro modo sería detectado y ajusticiado inmediatamente. Las cámaras del Gran Hermano están por todas partes. También existen los proletarios, fuera del Partido, y que llevan una vida aún más miserable pero menos controlada, por tanto son más ignorantes y viven algo más felices. Winston opina que el futuro está en ellos.

Bien, hasta aquí voy a contar, no voy a seguir, pero tengo que decir que el libro me ha parecido una gran obra, con una carga política brutal, es un grito de protesta hacia el sueño en que los políticos nos quieren hacer vivir para que no nos enteremos de nada. Y el enfoque filosófico-moral-político es abrumador. Las guerras están para malgastar las ganancias conseguidas con el trabajo, y que ello permita que sigan existiendo diferencias sociales, de modo que haya gente que ostente el poder por el placer de hacerlo.

Realmente opino que en el mundo en general no ha pasado lo que plantea este libro (en algunos sitios posiblemente sí, Korea del Norte?, Birmania?, ...),  de forma tan evidente, pero sí que las situaciones generadas en las diferentes sociedades o en la comunidad global están muy cerca de algunos planteamientos. La mentira, la ingenuidad, otra vez la mentira, y la impunidad. Y así llevamos siglos y siglos que vendrán.

El futuro estaba en los proles, decía Winston, en la educación de las sociedades, pero a día de hoy, más de medio planeta no goza de las posibilidades de una buena educación, y el mundo lo controlan economías globalizadas, corporaciones que manejan gobiernos, que hacen que los individuos sean demasiado pequeños como para poder hacer nada, si es que son capaces de leer entre líneas. Y hay muchos entretenimientos para perder el tiempo leyendo... en el libro son las guerras, en la vida real también, pero puede ser el fútbol, las discusiones políticas triviales en vez de las relevantes, o Belén Esteban.

Bueno, este libro no es nada nuevo, y sé que más de la mitad de los que leen este blog ya lo han leído, pero igualmente dejo esta recomendación. Me parece un libro de una fortaleza narrativa aplastante, de una concentración de ideas, con una claridad y una agresividad tremendas. Ayer vi la película, 1984 (1984) de Michael Radford (aunque ahora he descubierto que hay más versiones), y la verdad que se hace muy lenta (película lenta: esa que te duermes de aburrimiento), y eso que es muy fiel al libro. Quizás la película no es capaz de reflejar todos los conceptos e ideas que se describen en el libro, se queda muy corta, no alcanza ese estado de ánimo y esa reivindicación de la libertad que persigue Winston.

En la estupenda Wikipedia estoy viendo que hay otras novelas antiutópicas, llamadas distópicas, como esta: Un mundo feliz (Aldous Huxley) y Farenheit 451 (Ray Bradbury). Puede que lea alguna. Se da la circunstancia divertida de que yo iba en el tren el domingo acabando 1984 y la chica que se sentaba a mi lado venía leyendo Un mundo feliz. Y, por otra parte, he estado buscando adaptaciones al comic de novelas de Ray Bradbury recientemente (el genial Kent Williams entre otros). Casualidades de la vida.

1984 es un clásico, como decía al principio. Sin embargo, como le ocurre a Winston, no te aporta nada nuevo que no hayas podido intuir por tí mismo si has estado un poco atento, si has prestado atención, como dice la letra de 2+2 = 5 de Radiohead.

Crónica - Bunbury, Palacio de los Deportes, Madrid, 1-12-10

Arrancó el concierto con los temas de "Las Consecuencias", todo bastante pulcro y ordenado. Los que habíamos pagado 65 € sentados en la pista con butacas de plástico sin poder desplazarnos y pasando algo de frío. Lo peor que hay gente sin educación a la que no le importa levantarse si con eso puede disfrutar más del concierto, aunque todos los de atrás se queden sin ver nada. Sin educación y ellos lo saben.

"Las consecuencias", "Ella me dijo que no", Bunbury se situaba en mitad del escenario, elevado, con traje negro y sombrero, y con lazo rojo. (Foto: El Mundo). Muy estático, muy en su sitio para estas canciones tan tranquilas. "De todo el mundo" (temón), "Frente a Frente", "Los habitantes" la cosa se iba poniendo seria. La gente empezó a levantarse. Realmente, no valía la pena haber pagado esto para acabar viendolo de pie. Que íbamos a estar de pie lo sabía hasta el tato desde que empezó el concierto. En fin, seguro al menos que tenía una buena posición; los de al fondo de la grada verían muy poco, que ya me pasó en un concierto de Pearl Jam aquí.

De repente, se marcó "Enganchado a tí" y todo dio un vuelco. No es una de mis favoritas, pero en directo sonó con más fuerza de lo que la recordaba, y fue capaz de poner a todo el mundo en pie. A mí me gustó esta adaptación. Lo he visto ya cinco veces en concierto (sin contar las 2 de HDS): Pozoblanco 2001, Jaen 2003, Granada 2005, Córdoba 2008 y este, y siempre cambia la música de las canciones antiguas para volver a tocarlas de otro modo que suenen diferentes. Lo hacía con Salomé en los comienzos, y ahora lo hace con otras como este "Enganchado a tí", pero que también hizo en este concierto con otras como "Sólo si me perdonas", rescatada para esta gira, o "El "Anzuelo". "El extranjero" supuso un verdadero estallido con la gente. Cuando la oí por primera vez al aparecer el disco Pequeño, pensé que vaya un tema folclórico que se había marcado y aún me sorprende cómo se activa la gente en un concierto con esta canción. Siguieron "Desmejorado", que compuso para Rafael y grabó con Bushido, y dos del Hellville de Luxe que valen un concierto, "Bujías para el Dolor" y "Hay muy poca gente".

Para dar más detalles del concierto no voy a descubrir ahora a Bunbury, pero vi un público algo distinto del que estaba acostumbrado a ver. Gente menor de 20 no había mucha, pero vi incluso gente mayor (de 50 y diría que de 60), lo que me sorprendió. Me supuse que aunque habría muchos fans de HDS, como yo, también habría otros que habrían llegado a Bunbury después de Héroes, ese tipo de público que dice que Bunbury empezó a hacer cosas interesantes tras separarse. Bueno, mi opinión es que desde luego el producto que vende ahora es mucho más maduro, más serio, más compacto, más completo, eso está claro. Hay algunas canciones redondas en toda su trayectoria (Infinito, El extranjero, Lady Blue, Los restos del naufragio, El rumbo de tus sueños), no sé si discos redondos, quizás no, pero él los sigue buscando. Por eso siempre se desliga del trabajo anterior, aunque cada vez veo menos este echar por tierra todo lo anterior y más una coherencia sonora entre disco y disco. Sin embargo, cuando canta alguna canción de HDS, y en este caso fue Senda, yo veo que cambia algo en el público, que es como si fuese otro concierto, que la gente se anima. En fin, ya no hay nostalgias, creo yo, eso se acabó con la gira de 2007 de Héroes. Y no volverán.

Me refería a ese tipo de gente, que no escucharía el rock de HDS ni de otro tipo, pero que sí es un fan de la música de Bunbury, ese tipo de gente que tal vez no lleve tanto tiempo conociéndolo, e incluso haya descubierto su música recientemente. Pensé que debían asombrarse, impactarse, al ver con qué fuerza defendía las canciones en el escenario y qué consistencia tiene el sonido y ese efecto que se produce en la gente de ver una gran estrella del rock. Digo gran estrella porque creo que lo es, y así lo ha demostrado aquí y allí. Y el que no lo vea no pasa nada, ya a día de hoy se está empezando a reconocer lo evidente, y es que es uno de los grandes artistas que tiene este país. A todos los niveles. Y el riesgo, el cambio, la mezcla, creo que lo avalan. Y la gente lo sigue.

Sobre el sonido en general yo diría que con El Huracán Ambulante me parecía una música más circense, pero más definida, más integrada. Con la banda actual, los Santos Inocentes, hay mucho poder de guitarras, y está muy bien para algunas canciones, pero algunas adaptaciones de canciones antiguas opino que se pierden entre tanto guitarreo, que en el fondo nunca pretende ser solista, ya que solista sólo hay uno. Es una buena banda de acompañamiento, pero al querer poner en primera línea los punteos de guitarra finales de los momentos altos de un final de canción, quizás se perdía un poco la identidad de la canción original. No sé si me explico, pero una canción de Bunbury es siempre una canción clásica, está ahí, pero el sonido de fondo a veces es más acorde y a veces queda un poco desdibujado. Concretamente en Senda pasaba esto claramente. Hablo de un sonido de banda de acompañamiento, esto no pasaría con Juan Valdivia u otros guitarristas de primera línea. Pero ese no es el objetivo de la música de Bunbury, no es el virtuosismo instrumental, no es el destacar un sonido por encima de otro, sino las canciones en sí mismas.

El concierto continuó con más temas y 2 bises, y para mí los mejores temas fueron "Enganchado a tí", "Bujías para el dolor", "Senda", "Infinito", y "El hombre delgado que no flaqueará jamás". No son las canciones que más me gustan (Infinito sí), sino las que creo que dieron mejor en este directo.

El último bis, que hubiera sido la culminación, para mí fue un poco de bajona, porque "El boxeador" a mí no me acaba de gustar mucho, "Puta desagradecida" no me gusta apenas, y la última fue "El viento a favor", version nueva con sonido guitarrero-discotequero, que quedó muy curioso (alguien del público lo comparó con ABBA). Pero me quedé esperando "Dos clavos a mis alas" y me hubiera ido contento. También hubiera estado bien "Es hora de hablar", que me parece una canción muy dura, en todos los sentidos, y es para mí la revelación del último disco. Sé que la ha tocado en otros conciertos de la gira.

En cualquier caso un concierto de Bunbury siempre es una experiencia, creo que para alguien que no lo haya visto nunca tiene que ser realmente impactante, y para los que lo seguimos desde hace tanto es un momento de disfrute, el poder ver a este artista y su profesionalidad en el escenario. Espero seguir viéndolo cuanto pueda.

A continuación el setlist:

- Las consecuencias (Las consecuencias)

- Ella me dijo que no (Las consecuencias)

- De todo el mundo (Las consecuencias)

- Frente a frente (Las consecuencias)

- Los habitantes (Las consecuencias)

- Enganchado a tí (Flamingos)

- El extranjero (Pequeño)

- Desmejorado (Bushido)

- Bujías para el dolor (Hellville de Luxe)

- Hay muy poca gente (Helville de Luxe)

- Senda (HDS: Senderos de Traición)

- Que tengas suertecita (El viaje a ninguna parte)

- Sólo si me perdonas (Pequeño)

- Sácame de aquí (Flamingos)

- Sí (Flamingos)

- Infinito (Pequeño)

- Apuesta por el Rock and Roll (HDS: Maxi Single Nuestros nombres, versión de Más birras).

- El anzuelo (El viaje a ninguna parte)

- El hombre delgado que no flaqueará jamás (Hellville de Luxe)

- Lady Blue (Flamingos)

- El boxeador (Las consecuencias)

- Puta desagradecida (El tiempo de las cerezas)

- El viento a favor (Pequeño).

Crónica - 30 seconds to Mars, Vistalegre, Madrid 17-12-10

Otra vez que fui solo, qué novedad. Esta vez tuve que abandonar los compañeros del trabajo que siguieron con la comida de empresa, pero yo me iba a ver a 30 seconds to Mars, una banda que me gusta desde sus inicios (2002, con su disco homónimo).

En la entrada decía 19:00 apertura de puertas, y por más que busqué no conseguí saber que primero tocaban unos teloneros (More than a thousand) y que el concierto empezaría a las 21:40. Pero bueno, yo iba contento. Entre la música que amenizaba la espera sonó el Kid A y el In Rainbows de Radiohead, Massive Attack y Nine Inch Nails, o sea que aunque estaba rodeado de gente con una densidad de personas por m2 considerable por lo menos estaba entretenido. Cabe decir que una notable proporción del público era bastante joven, menor de 23 años diría yo.

El concierto arrancó con Escape + Night of the hunter, lo cual fue un auténtico subidón, y yo me fui para dentro del meollo. Estabamos bastante apretados la verdad. Luego continuó con otras canciones, mezclando del último Album, This is War, y el anterior, A Beautiful Lie. Sonaron Attack, This is War, Closer to the Edge, que me encanta, y el concierto seguía. Debo decir que a mí el último disco me parece muy bueno, cada vez me gusta más.

Ahí va un enlace a youtube, donde ViktorStudios ha colgado su video del concierto. No es de la mejor calidad pero está bien para lo que es. La página donde está colgado entero:
 http://www.youtube.com/user/viktorfen#p/a/u/2/INV3evzKlrQ

Sin embargo..... Hay que reconocer varias cosas que hicieron que el directo no estuviese a la altura de lo esperado (por mí al menos). Para empezar me molestó bastante que la iluminación siempre fuera desde detrás de ellos, lo que hacía que entre el humo que había sólo viésemos las siluetas y nos deslumbrara bastante. Era más parecido a una fiesta rave que a un concierto. Yo acabé algo molesto de no poder ver a la banda. De hecho al bajista yo es que no sabía ni donde estaba, lo vi un par de veces, y dije, "mira, sigue por aquí".

El sonido a mi juicio no fue bueno. A esto se unió que las canciones tuvieran partes cantadas por Jared Leto (cantante/actor), pero otras partes coreadas por el público. Me pareció además que cuando cantó no estaba o no llegaba donde tenía que llegar. Era un concierto bastante contundente, con mucho salto, pero la verdad es que los agudos de Jared brillaron por su ausencia, lo que es importante, porque hay muchos. No sé, yo escucho los discos y veo que son realmente buenos, no vi que ese sonido, ni por vocalista ni por banda se trasladara al directo. Yo con el concierto vibré bastante, pero siempre tuve la sensación de que no estaba ajustado a lo que tenía que sonar. Jared apareció con el pelo pintado de verde y una chaqueta de lentejuelas que brillaba mucho, bailando estilo discoteca, y mucho escaparse de un rincón a otro a mover su guitarra. Pero el sonido me fallaba.

Además, había mucho parón en las canciones, para aleccionar al público a saltar, para calmarlos después por seguridad en las primeras filas, para hacer el típico slow down seguido de un are you ready de subidón... En fin, esto ya lo tiene el "Follow the leader", esperaba algo más. Lo que más me gustó fue el ambiente de la gente, y con la fuerza que tienen las canciones me lo pasé bastante bien.

En mitad del concierto se desmarcó Jared con un set de varias canciones encadenadas tocando él solo con su guitarra acústica. No estaba mal, pero hubiera preferido escucharlas con la banda, o que hubieran hecho un rollo tranqui pero todos juntos. Al final una de ellas la acabó con la banda, no recuerdo cuál, pero no logró mejorar todo lo que podía haber sido.

No tocaron ninguna canción del primer disco. Cierto que las de los otros dos son más directas, más radiables y más compactas. Pero a mí me gusta mucho el primer disco y me tiré toda la noche esperando alguna como The edge of the Earth o Capricorn, que son mis favoritas. No hubo suerte. Por los foros de internet dicen que están vendidos a MTV. De hecho estuvieron por Madrid hace cosa de un mes o así para recoger un premio al mejor grupo de rock. En fin, así con la MTV y tiñéndose el pelo empezó a malearse Shakira, qué lástima. No sé si esto tiene algo que ver o no, pero quizás por eso eché en falta a gente más de mi edad, de los que hacían tan buenas críticas al disco de 2002.

Aparte, para congraciarse con el público Jared apareció con una camiseta de la Roja, y luego con una bandera de España. Creo que no era necesario. Cuando a un grupo le sobra música por los cuatro costados (Oceansize, Dredg, por decir algunos) no tiene que recurrir a tanta parafernalia. Sí, quizás es eso, me sobró parafernalia y me faltó sonido. Aparte de eso, el concierto tuvo momentos muy buenos, con Hurricane, y con Kings and Queens como despedida, aclamada por el público y tocada con un grupo de unas 30 personas en el escenario a modo de coro. Esto último me gustó.

Por tanto, 30 seconds to Mars, otrora grupo moderno alternativo revelación, recomendación de calidad, hoy día más preocupado tal vez por la imagen, con muy buen sonido de estudio, un GRAN disco el This is War, quizás también estudiado, pero con un directo regular, no más.

House of Mystery

Esta es una serie de la editorial Vertigo, que arrancó en 2008 y que tenía pendiente leer algo. Realmente la serie se basa en la serie homónima que se editó entre 1951 y 1983.

Se trata de una serie de terror, guionizada por Matthew Sturges y Bill Willingham (Fábulas) y dibujada por Lucca Rossi y otros artistas. La trama es intrigante, rollo Sandman, y comienza cuando el personaje protagonista se ve forzado a entrar en una casa (misteriosa, claro) con la que sueña y está obsesionada. Al entrar allí descubre que está llena de personajes de otras épocas o mundos, todos con un denominador común, que son algo especiales en su manera de entender o ver el mundo, y por eso han podido llegar a dicha casa. Los personajes se reunen en la planta baja, en la taberna, donde para pagar tienen que contar una historia.

Dicha historia está guionizada por el creador de Fábulas, Bill Willingham. Suelen ser historias "algo fuera de lugar", algo misteriosas y rozando el terror psicológico. Realmente interesante. El dibujo también cambia cuando llegamos a esta parte.

La protagonista comienza a conocer la casa a medida que va viendo que es imposible escapar de ella. Bueno, no es que no quiera desvelar más, es que no he leído más, pero estoy bastante intrigado. Además, el dibujo a mi juicio es bastante acertado.

Otra recomendación.

Oceansize - Crónica Caracol, Madrid 6-11-10.

Tuve que ir solo a este concierto, pero no me lo quería perder. No es un evento para perdérselo, aunque pase un poco desapercibido al ser un grupo de esos de mucha calidad musical pero poca fama. Llegué un poco tarde y habían empezado los teloneros, Vessels, sonido instrumental, agresivo y muy compacto, la verdad que me quedé con ganas de más.

Oceansize es una afición. Me sirve para tomarme un tiempo y estar en otro lugar. La música es de verdad diferente. No sabría describirla realmente, porque tiene elementos muy dispares y todos ellos de mucha calidad. Es un rock progresivo que a veces es contundente, y otras realmente melancólico. Mucho ritmo casi mántrico. Llegué a esta banda a través de Tool, creo, y la verdad es que fue un acierto.

Se trata de una banda de Manchester que según su página web no acaban de acceder al mainstream, ni falta que les hace. Según la web, Oceansize ama la textura, la dimensión, la disonancia, la sorpresa, no le importa un carajo la duración.

El concierto en sí fue una caña, mezclando habilmente canciones más ruidosas con otras más melódicas. Bueno en realidad, una sóla canción ya suele tener estas mezclas en sí misma. Ellos son tres guitarristas, bajista y batería. Pero muy buenos músicos, pudiendo sonar casi pop o bien hard rock, o incluso casi electrónico. El cantante, debo reconocer que era bastante personaje. Tiene muchas posibilidades. Aquí dejo un enlace para ver algunas imágenes del grupo.

Y aquí un video de para mí su mejor canción "Music for a nurse", en directo, que a mí en esta canción me recuerda a los Cure, cuando eran buenos.

Oceansize tiene cuatro albumes de larga duración: "Effloresce", "Everyone into position", "Frames" y el que acaba de salir "Self preserved while bodies float up".  Entrar en cada uno sería perderse demasiado, porque son discos para perderse. Es mi recomendación de la semana. Aparte de estos discos tienen varios EPs, y hay que hacer mención especial al que salió poco antes del nuevo disco "Home & Minor", que es bastante tranquilito y podría considerarse como un disco aparte. A mí me parece muy bueno, y además diferente a Self Preserved...

En definitiva, gran banda, me quedé con muy buen sabor de boca por el buenísimo directo, y con ganas de más, tanto de seguir profundizando en sus discos como de más cosas de ellos, por ejemplo un DVD. Tienen uno, Feed to feed, de hace un par de años, habrá que echarle un vistazo (es el primer video).