The all-american rejects - "Kids in the street"(2012)

Dado el nivel regular en la actualidad que ha alcanzado el rock como lo conocíamos, estoy moviendome desde el aburrimiento de escuchar el 8º disco de los antiguos super-rockeros que eran lo más hace 20 años, a la curiosidad cada vez más abierta por todo lo que va saliendo. Y en esto, voy comprobando como los discos que más me están llamando la atención son algunos para mí desconocidos como Cage the elephant, o el disco que voy a comentar ahora de "The All-american rejects", que no son tan hard-rockeros pero que sí me parecen que rompen la dinámica ciertamente soporífera de los discos que van saliendo últimamente. Esto lo digo, porque ante la falta de tiempo que tengo para escribir, voy a pasar de hacer críticas extensas y voy a limitarme a una opinión rápida, en pos de hacer más posts, valga la redundancia, jejeje.
Acabo de descubrir a esta banda estadounidense recientemente, con su último disco "Kids in the street". Es un rock divertido, muy pegadizo, nada de la solemnidad de los grupos oscuros que me suelen gustar. Pero la verdad que se escucha muy bien. Canciones que van muy bien para el verano que ya tenemos aquí!
Por cierto, que me siento totalmente identificado con "Fast & Slow", canción super-adictiva.



Los 10 mejores discos de rock de... 2004

Así como el año 2003 tuvo una muy buena cosecha de discos de rock, en 2004 la cosa estuvo bastante más floja. Me ha costado decidirme porque algunos de esta lista valen menos que otros que se han quedado fuera de listas anteriores. Ahí vamos.
Para consultar años anteriores pincha aquí.

10 - Velvet Revolver - "Contraband"

Scott Weiland, de Stone Temple Pilots, en sus peores momentos, se juntaba con Slash y otros ex-miembros de Guns N´ Roses para formar un supergrupo que tuvo más fama que talento.

9 - Franz Ferdinand - "Franz Ferdinand"

Estos británicos pegaron el pelotazo. A mí particularmente nunca me acabaron de convencer, igual que otras bandas que me suenan parecido como The Strokes, White Stripes, Jet, incluso los Arctic Monkeys que llegarán más adelante.

8 - Sôber - "Reddo"

Para mi gusto, en una cuesta abajo compositiva de caballo. A mucha diferencia de discos anteriores. Se salvan algunas cositas.

7 - Alter Bridge  - "One day remains"

Con Creed de bajona, los músicos de dicha banda exceptuando al cantante, Scott Stapp, buscaron otro vocalista y recuperaron el nivel que creo que habían ido perdiendo con "Weathered". Hoy en día siguen. El disco suena a Creed a pesar de la diferente voz de Myles Kennedy. Es más, incluso a veces parece que quisiera parecerse a su predecesor.

6 - Seether - "Disclaimer II"

Esta banda pertenece a ese grupo de bandas que hacen un trabajo eficiente, con un estilo "homogéneo" dentro de lo que es el mainstream de rock americano, que no se salen mucho del tiesto, pero que tienen buenas canciones, y se merecen un hueco por supuesto entre los mejores grupos de los últimos años.

5 - La sonrisa de Julia - "Caminos diferentes"

Esto es más pop-rock pero a mí este disco me encanta, por la honestidad y la belleza de sus canciones y por la ilusión con la que se nota que está hecho. Es bueno de principio a final. La canción "Caminos diferentes" es genial (me gusta más la versión low temp), y narra un poco la dificultad para caminar por el negocio de las discográficas sin venderse a sí mismo. Un grupo que vale bastante.

4 - Incubus - "A crow left to the murder"

A estas alturas ya no se parecían nada a sus comienzos, que fueron realmente diferentes y vibrantes. Ahora ya eran otra cosa, que no estaba mal, pero más para radio fórmulas me parece a mí. Cambiaron de bajista, que creo que fue un cambio sustancial para evolucionar a un estilo más soft y alejarse de la dureza y el funk del inicio.

3 - A perfect circle - "eMOTIVE"

No sé muy bien por qué se apresuraron tanto a sacar su siguiente disco, tras el anterior en 2003. Además, lo lanzaron el día de las elecciones en USA, con un claro mensaje pacifista. A mí me pilló allí y había mucho revuelo con la posible re-elección de George W. Bush, que a la postre fue lo que ocurrió. El disco incluía versiones de canciones pacifistas como "Imagine" de John Lennon (brutal adaptación) o "Peace, Love, and Understanding" (de Nick Lowe y Elvis Costello). Es un disco de APC, es decir, está trabajado y suena muy bien, pero en general se quedaba flojo comparado con las canciones propias de los trabajos anteriores. Y no ha habido más discos hasta hoy, aunque dicen que volverán a grabar.

2 - Green Day - "American Idiot"

Si es que Green Day ya habían pasado su momento de éxito con "Dookie" y luego se vinieron a menos, pero volvieron a la escena con este disco que se sacaron de la manga. Una ópera rock, nada menos. Quién lo iba a decir. A mí me reenganchó desde luego. Además, tenía un alto contenido político, en la línea de lo que hablábamos antes con APC, pues fueron los años de la guerra de Afganistán y la de Irak y aquello de las armas de destrucción masiva que nadie encontró. 

 

1 - Chevelle - "This type of thinking could do us in"

Al final, de todos estos discos, el de Chevelle es el que más me gusta. Creo que es de lo mejor que han hecho, muy potente y cañero, junto con la voz medio escondida medio agresiva de Pete Loeffler, por lo que se comparaba con Maynard de Tool. Al final Chevelle tienen su estilo propio. Por cierto que pude verlos en concierto este año 2004 en SF, y eran realmente bestias. El bombo de la batería hacía retumbar todo el recinto y te hacía vibrar el cuerpo de arriba a abajo.

¿Y tú, cuáles crees que fueron los mejores discos de este año?

Y ahora vamos con las mejores canciones:

- Chevelle - "The clincher", "Panic prone"

- Green Day - "Boulevard of broken dreams"

- Incubus - "Talk show on mute"

- A perfect circle - "Imagine"

- Franz Ferdinand - "Take me out"

- La sonrisa de Julia - "Caminos diferentes (low temp)"

- Bunbury - "Los restos del naufragio"

- Seether - "Broken (featuring Amy Lee)"

- Sôber - "Penitencia"

- Wilco - "Spiders"

- U2 - "Vertigo"

The Grey (Infierno blanco, 2011)

Esta película muestra un desgarrado intento del ser humano de encontrar un sentido a su vida, y de buscarlo donde ya no queda nada. En "The Grey", el director Joe Carnahan, presenta a Ottway, un hombre deshauciado, sin esperanza y sin ganas de seguir adelante. Además, la acción se inicia en una planta industrial en Alaska, lo que acentúa la frialdad de la situación del protagonista. Contratado por la empresa de la explotación para cuidar el perímetro del peligro de los lobos, Ottway es un cazador experto, pero se siente alejado del amor de su vida y sin posibilidades de recuperarlo, por lo que decide suicidarse. Justo antes de llevarlo a cabo, el aullido de un lobo lo detiene.

Posteriormente, se embarca en un vuelo de regreso junto con unos cuantos trabajadores de la planta, pero el vuelo se estrella en una escena espectacular en mitad de la nieve, y los supervivientes se encuentran en una situación similar a la de "Viven", pero no exactamente igual, porque son acechados por una manada de lobos que sienten invadido su territorio.

Es la película sobre lobos que más me ha impactado, la verdad, por la ferocidad y la astucia con la que son presentados. La escena en la que Ottway se enfrenta con una antorcha en la mano a la más negra oscuridad y van apareciendo pares de ojos brillantes apenas a 5 metros de él es impresionante. Me gustó mucho más que Frozen, cuyo argumento está relacionado, y que comenté aquí hace poco.

Así que la película se desenvuelve bastante bien mostrando una lucha por la supervivencia de un puñado de hombres, que gracias a Ottway tienen alguna oportunidad contra los enormes lobos. Pero Carnahan sigue llevando la historia hacia el por qué de la sensación de pérdida de la pareja de Ottway, la relación con su padre en su infancia y su lucha desesperada por encontrar algo que le haga seguir resistiéndose a morir. Y desde luego el director lo realiza, llevando una película vibrante en su inicio a momentos de reflexión bastante pausados hacia el final, eso sí, acompañados por una selección visual de la naturaleza impresionante. Y es cuando el protagonista cuestiona la existencia de Dios, y su misericordia, cuando pienso particularmente que desvaría un poco, y que pierde un tanto el norte de lo mucho que había conseguido "The Grey" hasta entonces. Aún así, el final es de los que te dejan impactado y pensando.

Es una película del hombre contra la naturaleza y el hombre contra sí mismo, mucho más emocionante en la primera faceta para mí gusto, pero de una bella frialdad o fría belleza interesantes.



Candlebox - Love stories and other musings (2012)

Publica disco Candlebox, la banda de Seattle que pareció morir con el grunge, aunque ellos decían que no eran grunge (como todos), pero que renació hace pocos años con una segunda juventud. Pues bien, mira que me gustan los 3 primeros discos que publicaron con la Warner (y Maverick, el sello de Madonna), pero no se puede decir que su vuelta haya sido flojeando como otros grupos (y no quiero mirar a Smashing Pumpkins). Mientras que su anterior trabajo, "Into the sun" (2008), mostraba una mayor madurez, una gran producción, y algunos temas que nada tenían que envidiarle a su anterior etapa (Stand, Surrendering, Into the sun, Miss you, Breath me in), con "Love Stories...", lejos de acabársele las ideas, regresan con un disco fresco, pegadizo y sobre todo, con mucho ánimo y optimismo. Esta actitud se refleja en las canciones, más que en los discos anteriores, más oscuros, más melancólicos, y junto con un sonido menos hard rock, y algo más ligero, se han podido sobre todo hacer buenas canciones. Creo que es un acierto el rumbo que han tomado Candlebox tras la vuelta, y también con este disco. Lejos de ser un disco más, me gusta más cuanto más lo oigo. Así que queda recomendado.

Hay que destacar que solo tiene nueve canciones nuevas, el resto lo han rellenado con regrabaciones de temas antiguos. Según el cantante Kevin Martin, le apetecería grabar EPs de forma más frecuente, y no discos de 11 canciones. De hecho, hoy día la gente me da la impresión de que ya no está por escuchar discos enteros, sino canciones sueltas programadas on line. En principio, eso me disgustó un poco, unido a el formato digipack con las letras en el cartón del interior. Es decir, en los tiempos que corren hoy día, que se puede bajar todo por internet, no estaría de más que los artistas se marquen un libreto en condiciones con algunas fotos. Pero bueno, dicho esto, lo importante es las canciones, y tras escuchar el disco varias veces, me gusta bastante, independiente de que se haga corto.

El relleno con temas regrabados... bueno, creo que, a pesar de los años, siguen pareciéndose bastante a las orginales. Aquí podrían haber sido un poquito más arriesgados y grabarlas de otra manera, porque las originales siguen ahí y siguen sonando bien. No veo necesario la maniobra, pero fue una sugerencia del manager de la banda, supongo que para que el disco no fuera tan corto. Quizás la menos parecida a la original sea Simple Lessons.

Pero al final con lo que me quedo es con el buen rollo que me dan las nuevas canciones, en general todas, pero mención especial a "Sweet Summertime" y "Believe in it". Que sigan muchos años.

Los 10 mejores discos de rock de... 2003

Este año está bastante cargadito de buenos discos, ha sido difícil seleccionar 10. Parece que volvían grupos importantes a meter caña. Metallica, tras sus discos más criticados, volvía con St. Anger, mucho más duro. Marilyn Manson, tras un flojo "Holly wood", volvía con un gran trabajo, "The golden age of grotesque". También sacaron disco Limp Bizkit, "Results may vary", pero y tanto que variaron los resultados sin su guitarrista Wes Borland. Tras el disco de The Strokes hace un par de años, continuaba la vuelta del Garage Rock, que a mí particularmente es un estilo que no me gusta demasiado, aunque algunas canciones son muy buenas, y ejemplos de bandas de este estilo este año son The White Stripes y Jet. Y aparecían con sus primeros albumes de estudio The Mars Volta ("De-loused in crematorium"), inclasificables, y la banda Evanescence (con "Fallen"), que tuvieron con muy buena acogida. Otros discos importantes que quiero mencionar son "The Reason" de Hoobastank, "14 shades of grey" de Staind y "Finger eleven" de la banda del mismo nombre. Y ahí vamos con mis 10 favoritos de 2003, aunque si quieres ver los años anteriores puedes hacerlo aquí.

10 - Cold - "The year of the spider"

No es tan bueno como el anterior, pero tal vez por las canciones, porque el rumbo de la banda se mantiene. Rock oscuro y con sensibilidad.

9 - Linkin Park - "Meteora"

Siguiendo con la analogía de Cold, estos me parecen más "luminosos", es decir, su música transmite más ánimo. Aún así, "Meteora" no alcanzó la cota de "Hybrid Theory", que era muy bueno, pero seguían en la misma línea.

8 - Marilyn Manson - "The golden age of grotesque"

Tal vez el último resurgimiento de Marylin Manson, a pesar de haberse ido Twiggy Ramirez, pero qué grandes temas y qué bien daban en directo. "This is the new shit" estaba a la altura. Ahora se vestía de Mickey Mouse.

 

7 - Deftones- "Deftones"

Continuaba la evolución y aumentaba la madurez de sus producciones. No es mi favorito pero digno sucesor de los anteriores. Me estoy dando cuenta de que estos cuatro discos del 10 al 7 son similares en el sentido de ser buenos pero no los mejores de cada banda. Bueno, es que las mayores sorpresas vienen ahora.

6 - Oceansize - "Effloresce"

Esta banda de Manchester ha sido uno de los mejores exponentes del rock progresivo de los últimos años, lamentablemente separados desde el año pasado. Canciones largas, experimentales, muchas guitarras, pero una evidente capacidad para componer canciones con un gran toque emotivo. Uno de mis grupos favoritos de los últimos tiempos.

5 - Muse - "Absolution"

Muse se estaban haciendo grandes. Acertaron de pleno con este disco, tal vez el mejor. A estas alturas ya no se podían confundir con Radiohead, y sus canciones hablaban por sí solas. Con la potente voz de su cantante, Matthew Bellamy, sus ritmos contundentes, su característico bajo y sus mezclas con sonidos electrónicos, galácticos, y sobre todo la calidad de sus melodías, Muse se hizo con un estilo propio, muy por encima del mainstream del rock americano clónico de aquellos tiempos (y de estos).

4 - Manmade god - "Manmade god"

Enorme banda con sonido rock duro californiano característico, de ese que siempre hablo, pero que luego es tan difícil de encontrar con calidad. Manmade god fue un descubrimiento para mí, que hice gracias a una de esas radios de internet de música a la carta (Pandora).  Esta banda es una de esas joyas perdidas en el tiempo, que fueron efímeras, pues solo sacaron este disco y luego se separaron, pero para mí es un ejemplo de la clase de música que más me llena.

3 - Radiohead - "Hail to the thief"

6º disco de Radiohead, y yo creo que seguían mejorando e inventandose a sí mismos. Hail to the thief lanza una crítica al poder americano y también a todas las cosas que nos roban la atención en la sociedad moderna. Musicalmente sigue siendo muy estimulante. Me crucé con ellos varias veces muy cerca y no pude verlos.

2 - Coheed and Cambria - "In keeping secrets of silent Earth: 3"

Desde luego, aún habiendolo comprado, no imaginé que me iba a enganchar tanto en años sucesivos. Todo un acierto, y este disco es muy muy interesante. Punk rock progresivo, virtuosismo instrumental, con grandes melodías, un empleo de coros muy característico de la banda. Quien no los conozca que escuche este disco y el siguiente, del que ya hablaré. Yo no paraba de escucharlos. Los vi en directo en San Francisco en 2004 en el Fillmore, una gozada. Aquello no era multitudinario, pero me consta que ahora sus conciertos sí lo son.

1 - A perfect circle - "13th step"

O el virtuosismo emocional, por el carisma que transmiten las canciones de Billy Howerdell y la voz de Maynard James Keenan. El mejor disco de APC, para lo que Billy Howerdell, el alma de la banda, consiguió reunir, además de a Maynard (Tool), a James Iha (ex Smashing Pumpkins), Jeordi White (también conocido como Twiggy Ramirez, ex Marilyn Manson en aquél momento), y Josh Freese (que estuvo en Nine inch nails). Otro de los discos grandes de esta década. Pude verlos en Wembley en 2003, y Maynard cantaba a oscuras y de espaldas, vaya personaje.

  

Y hemos llegado al final, tras este repaso se me han puesto los pelos de punta, recordando cuánta buena música teníamos hace no mucho. Estoy deseando recuperar esa sensación en la actualidad, que no está la cosa para tirar cohetes.

¿Y tú, cuáles crees que fueron los mejores discos de este año?

Algunas de las mejores canciones:
- A perfect circle - "Pet"
- Coheed and Cambria - "Blood red summer"
- Radiohead - "Sail to the moon"
- Manmade god - "Lizard bones"
- Muse - "Blackout"
- Oceansize - "Saturday morning breakfast show"
- Deftones - "Minerva"
- Marilyn Manson - "This is the new shit", "mOBSCENE"
- Linkin Park - "Somewhere I belong"
- The white stripes - "Seven nation army"
- Acroma - "Don´t think just move" (obligatoria para fans de Tool)
- Evanescence - "Bring me to life"
- Hoobastank - "The reason"
- Jet - "Are you gonna be my girl"

Noticias de Locke & Key

Me siento como cuando acabó la cuarta temporada de Perdidos.

No son noticias recientes, pero yo me he enterado ahora en esta página. Parece ser que Joe Hill, el autor de Locke & Key, tiene ya pensado concluir la serie. De hecho, en el último arco argumental, "Clockworks", que está por publicarse como volumen recopilatorio (el 5º) en Junio, aparece una cuenta atrás de lo que falta para acabar la serie. Concretamente faltan 12 episodios, los 6 que aparecerán en "Clockworks", y otros 6 más para una última saga. Apasionante, como explican en esta web (esta vez en español).

Pero, a diferencia de Perdidos, parece que Hill tiene bastante más claro qué quiere hacer con el argumento, mejor dicho, tiene uno. Y me lo creo, a juzgar por el excelente guión que hemos podido leer hasta ahora. Según sus declaraciones, está siendo emocionante para él responder a todas las cuestiones que se han planteado en Lovecraft.

Tampoco descarta volver a La casa de las llaves para hacer alguna historia más junto al dibujante Robert Rodríguez. De momento, confirmadas dos más aparte de la ya publicada Guia de las llaves desconocidas.

Pues eso, a ver si llega Junio, y aún quedará el último tomo...."Omega".

Aquí dejo una imagen de una portada del tomo, que por cierto, no es la misma que la que aparece en casi todas las webs (en segundo lugar),.....

[REC] 3 Génesis

Cierta decepción. Ni Génesis ni leches. Nada. Lo cierto es que la que espero con gran interés es [REC]  Apocalipsis (2013?), dirigida por Jaume Balagueró, que será el final de la saga y que aportará, espero, más emoción a la historia, una historia interesante que se empezó a vislumbrar en el final de la original [REC]. Pero mientras, esta entrega dirigida por Paco Plaza, codirector junto a Balagueró de las anteriores, mantiene el interés de los aficionados a la saga.



Pero como digo, nada de nada. A Paco Plaza, y el resto de guionistas, les ha quedado una película entrenida de zombies, a veces de humor (y no demasiado) más que de terror, y a veces chabacana. Para el cine que estamos acostumbrados en este género no está mal, pero para la saga de [REC] se queda muy corta por varios motivos. 

En primer lugar, el argumento, que no voy a desvelar pero que si habéis visto el trailer ya lo tenéis todo, no aporta luz sobre la génesis de la "infección" ni nada. No se habla de la niña Medeiros, personaje e historia tan conseguidos en la primera entrega, ni se hace alusión a ella, salvo por el hecho de que todos los zombies reflejan la imagen de esta en un espejo. O sea que "Génesis" no, "Timosis" tal vez.

En segundo lugar, la película ni siquiera se da lugar antes de los acontecimientos de [REC]. Se da a entender en la película que se suceden simultáneamente. Es decir, que se produjeron varios contagios a la vez, derivados de mordeduras de animales.

En tercer lugar, la historia de Clara (Leticia Dolera) y Koldo (Diego Martín), los novios protagonistas que conoceremos por "Al salir de clase" o "Policías", nada tiene que ver con la de los personajes de las otras películas, y no guarda aparente relación con sucesos previos ni posteriores a este film.

Es decir, [REC] 3 Génesis es una entretenida película de zombies, que no está mal para la media, pero que para tener el sello REC Paco Plaza debería haberselo currado un poco más y aportar algo más sobre los orígenes o el desarrollo de la historia iniciada en [REC]. Es mi opinión, porque si no, nos podríamos quedar con lo que se hizo en Estados Unidos con la segunda parte de Quarantine, el remake americano de REC: zombies en un avión (toma ya!).